Ekonomi araştırmacısı James Riley’nin silinmez geçmişi – Ekonomi Gazetesi

Seren

Global Mod
Global Mod
Hayat | İş Ekonomi araştırma ve öğretiminin kişisel yönüne odaklanan bir dizidir.

James W. Riley, 1990’larda Los Angeles’ta dolaşan genç bir grafiti sanatçısı olduğundan beri kimlik ve yabancılaşma sorularıyla karşı karşıya kaldı.

Ekonomi Business School’da ekonomi sosyologu olan Riley, “Her zaman, üstü kapalı bir şekilde ‘Buraya ait değilsin’ diyen yerlere gitme ve buralarda bulunma fikrine sahip oldum,” dedi.

Ebeveynleri, 1960’larda, karışık evlilikler ABD’nin birçok yerinde küçümsenirken ve bazen daha kötüsüyle karşılaştığında aşık olan ırklararası bir çiftti. Buna rağmen, dedi, her zaman Amerikan rüyasının vaadine ve potansiyeline ve temel ilkelere inandılar. – eşitlik, özgürlük ve demokrasi – onu tanımlayan.

“Ailem bana ‘Özgürsün ve ne olmak istersen olabilirsin… ve kimsenin sana aksini söylemesine asla izin verme’ diye aşıladı” dedi. “Bu, evimden, hip-hop’tan ve grafitiden bir ahlak anlayışı haline gelen şeyi peşinden koştuğum alanlara ve yerlere taşımama gerçekten yardımcı oldu. Bu gerçekten 13 yaşımdan şu ana kadar yanımda taşıdığım ruh hali.”

Bir süt çiftliğinde büyümüş beyaz bir Ortabatılı olan Janice Joan Dingfelder Riley ve bir Siyah Güneyli olan Roy Whitcomb Riley, 18 yıl boyunca dünyayı gezdikten sonra 1981’de oğullarının doğumundan kısa bir süre önce Los Angeles’a yerleştiler. Ekonomik ve ırksal çeşitliliği ve merkezi konumu, Los Angeles County Sanat Müzesi, MOCA ve Barnsdale Sanat Parkı da dahil olmak üzere çok çeşitli deneyimlere ve kurumlara kolay erişim sağlayan Mid City’de yaşıyorlardı.

Riley, “Şehrin sunduğu her şeyin en iyisine maruz kaldınız, iyisiyle kötüsüyle,” dedi.


James Riley, Los Angeles’ta 16 yaşında. Graffiti ekibinin etiketleri – KOG (Devlerin Katili – “olasılıklara rağmen David’dik,” dedi Riley) ve LTS (Son Hayatta Kalan) duvarda görülebilir.

James W. Riley’nin izniyle görüntü


Wu-Tang Clan, Tupac, Outkast, Nas ve 1990’ların diğer öncü rapçilerinin hayranı olan Riley, hip-hop kültüründeki önemi ve sesini bulmasına nasıl yardımcı olduğu için doğal olarak grafitiye çekildi.

“Nöro-farklı olmak ve öğrenme farklılıklarına sahip olmak, çizim gibi yaratıcı çıkışlar, kelimeleri bulmanın daha zor olduğu zamanlarda benim için her zaman kendimi ifade etmenin bir yoluydu” dedi.

Grafiti aynı zamanda bir kaçış biçimiydi. 1980’lerde ve 90’larda Los Angeles’ta çete şiddeti ve uyuşturucu çok yaygındı. Farklı bir yol arayan gençler için grafiti ekipleri, sokaklara ait olan ancak sokaklarla sınırlı olmayan bir kimlik sunuyordu.

Riley, “Bir güvenlik unsuru vardı – koruma ve geçiş – çünkü ‘Artık kim olduğunuzu, neyle ilgili olduğunuzu ve yaşadığımız bu ekosisteme nasıl bağlandığınızı açıklayabiliriz'” dedi. “Hayatınızı bir mahalleye teslim etmek zorunda kalmadan uyum sağlamanıza izin verdi.”

Rakip sanatçılar bile Riley’nin ekibine yaratıcı bir şekilde sınırları zorlamaları ve şehrin her yerinde teknik olarak zor, bazen tehlikeli enstalasyonları gerçekleştirmeleri için hayranlık duyuyordu. Ayrıntılı, ince vuruşlu grafitileri Alman, Gotik ve Eski İngiliz tarzı harfleri bir araya getirdi ve etiketleme adı REVOK olan Jason Williams’ı hatırlatan Çek grafik sanatçısı ve ressam Alphonse Mucha’dan etkilendi.